青年画家一默

Editor 1 2019-03-192019-03-19

一默，又名谢雪峰，号：听禅斋主。江苏盐城滨海县人，江苏省美术家协会会员，中国画家协会会员，中国文联书画交流中心理事，中国书画艺术研究院研究员，北京京峰美术馆馆长，中国人民大学艺术学院花鸟画研修班导师。

又见南国满枝头

一默的作品以泼墨山水花鸟写意为主, 深受广大书画爱好者的喜爱。中国的写意花鸟画需要通过形象来表达意境，即在造型上，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现对象的神采与作者的情意。一默花鸟画强调笔精墨妙，擅用水墨淡色，在技巧的运用上，他有意识地追求工笔与写意、重彩与泼墨、花鸟与山水相结合。这种意图实际上也可以看作打破画类界限的革新，体现了他想打破工写界限的魄力和强烈的创造欲，以及对艺术的灵变态度。

鸿运当头

一默研究了历代中国画家的用色方法，总结了中国画的赋彩规律，又吸取西画用色的特点，在艺术中讲究色彩予人的感觉，色彩的感情以及光和色的关系，讲究色彩和内容的统一，色彩与笔墨的配合，并多用罩色、套色法，以丰富画面，增加厚度。他注重装饰效果，又力求有主调，有整体效果，创造性地提出了写意花鸟画的色调问题。他既注重生活的体验和启发，又主张在色彩上进行有意义的主观创造，以增强艺术的情感性和感染力。他的作品在色彩上，淡静而不轻浮，浓重而不郁滞，具有新颖感和时代感。

趣

一默的花鸟画不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。它既重视真，要求花鸟画具有“识夫鸟兽木之名”的认识作用，又非常注意美与善的观念的表达，强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。